La transition de l’hiver au printemps est l’une des périodes les plus réparatrices et les plus renouvelables de l’année. Il y a quelque chose de si joyeux à abandonner vos manteaux et vos pulls épais en faveur de vêtements plus légers. Pendant les mois les plus froids, nous sommes naturellement enclins à se taire, mais il est maintenant temps d’échanger les feuilles de flanelle et les couvertures fausses pour quelque chose de brillant.
Comme le monde de la mode, le design d’intérieur voit sa juste part des tendances saisonnières. Pour le printemps, les couleurs plus douces et les textiles naturels comme le lin et le coton prennent généralement les devants dans l’esthétique de nos maisons. Mais pour 2025, les choses deviennent un peu plus colorées. Nous avons exploité cinq meilleurs designers d’intérieur pour révéler les tendances printanières qu’ils prédisent domineront cette année.
Tons de bijoux
«Après une longue période de neutres dominant la scène, le printemps 2025 est sur le point d’adopter des teintes audacieuses et saturées – pensez aux tons de bijoux profonds comme le vert émeraude, le bleu saphir et la bordeaux riches. Ces nuances dramatiques apparaîtront sur les murs de caractéristiques, les rembourrage et même les œuvres d’art, infusant des espaces d’énergie et de personnalité. Il s’agit de faire une déclaration tout en ajoutant de la chaleur et de la sophistication. » –Danielle Chiprut, Danielle Rose Design Co.
Pierre colorée
«Les matériaux naturels font un retour fort ce printemps, mais pas dans leurs formes neutres habituelles. Des pierres naturelles colorées seront à l’avant et au centre, apparaissant dans les meubles, les comptoirs et les accessoires pour ajouter des vibrances. Attendez-vous à voir des cuisines et des salles de bains incorporant des pierres comme l’onyx, le marbre vert ou le quartzite coloré pour créer des points focaux inattendus qui mélangent l’attrait organique avec des teintes frappantes. » –Danielle Chiprut, Danielle Rose Design Co.
Intérieurs collectés
«Nous aimons le mouvement« nouveau traditionnel »- un beau mélange d’éléments de conception classiques avec des sensibilités modernes. Il s’agit d’honorer l’histoire et l’artisanat tout en gardant les espaces frais et pertinents. Mélanger des pièces antiques avec un éclairage contemporain ou un jumelage audacieux et un fond d’écran traditionnel avec des meubles rationalisés crée une esthétique dynamique et collectée. » –Galey Grimes de Galey Grimes Interiors
Bois riches
«Des tons de bois plus chauds et plus profonds comme les noix et l’acajou font un rendement fort. Ces matériaux apportent de la profondeur et de la richesse aux intérieurs tout en se sentant naturels et intemporels. Nous aimons la façon dont ils ajoutent de la chaleur et du contraste, surtout lorsqu’ils sont associés à des éléments plus légers comme la pierre ou le rembourrage doux. Même de petites touches, comme une console en bois sculpturale ou un miroir encadré, peuvent apporter ce regard dans un espace. » –Geneviève Webb et Ashley Mutch de Feather Hill Interiors
Éclairage en couches
«L’éclairage en couches passe d’une réflexion après coup à une nécessité. Au lieu de s’appuyer uniquement sur l’éclairage encastré, nous incorporons un éclairage ambiant comme les uplights pour accentuer la hauteur du plafond, les lumières d’image pour mettre en évidence les illustrations et le rétro-éclairage pour ajouter une lueur douce aux intégrés et aux têtes de lit. Ce type d’éclairage rend instantanément un espace plus calme, élevé et considéré. » –Geneviève Webb et Ashley Mutch de Feather Hill Interiors
Formes organiques
«Je ne peux pas en avoir assez d’éléments sculpturaux dans la conception – qu’il s’agisse de meubles incurvés, de portes cambrées ou d’éclairage en forme de bio. Il y a quelque chose d’intemporel mais moderne dans ces détails, et ils rendent instantanément un espace plus accueillant et dynamique plutôt que carré ou emporte-pièce. Ils se marient également magnifiquement avec les matériaux naturels que j’aime, comme le linge, le rotin et la céramique, créant une maison qui se sent sans effort, vécu et collectée au fil du temps. » –Stephanie Wiott de Stephanie Wiott Designs
Art déco
«Art déco revient de manière importante, que j’adore car c’est mon époque de design préférée. Les modèles et motifs distincts – les répétitions, les pétoncles et les arcs géométriques – leur ont une énergie. De plus, l’inclusion de meubles bruns comme chaise en velours occasionnelle, pouf en bois brutaliste ou comme des tables d’extrémité semble stellaire dans ces tons de chocolat. » –Bouton Brittny, Ateliers de bouton